2016年12月，美术学院俞晓夫院长领衔的“海上绘画名家工作室”项目第一年工作顺利完成，凝结工作室成员心血的《海上绘画名家工作室·综合卷》成功面世；12月25日上午，美术学院与贵州省美协完成了“双百”创作历史画合作项目签约；2017年1月5日，美术学院雕塑专业“我要做展览”学生作品展拉开帷幕……美术学院在全体师生努力下，不仅在教学科研上取得累累硕果，在申办特色项目、推进教育教学改革和借助新媒体平台推广艺术理念方面也取得了良好的成效及社会影响力。
“海上绘画名家工作室”成专业建设领头羊
一年来，美术学院的特色项目“海上绘画名家工作室”搞得如火如荼。该项目是市教委、市文教结合工作协调小组办公室联合推出的文教结合项目，属高校高层次文化艺术人才工作室，分三期完成。目前第一期已基本完成，第二期正在申请报批。
　　“海上绘画名家工作室”项目对推进学校文化艺术类学科专业建设，实现表演、声乐、绘画创作各方面均衡发展十分重要。工作室以历史画创作为主要抓手，拥有一支由名家、骨干教师、优秀学生共同组成的创作团队，通过指导课堂写生、举办讲座等多样化的形式为学生实施教学，既服务于学院教学、支撑学科发展，又服务于科学艺术领域的实践，促进该领域发展壮大。在教学中，教师亲自动手，反对过度依赖照片进行临摹，倡导“以创作带动教学”的理念，注重夯实学生的绘画基础。
　　工作室在2016年一期项目运行过程中组织了肖像写生16次，人体写生27次，并安排了名师当堂指导。另外还注重名家示范大型创作，第一期共安排了大型创作示范10次，小型创作示范20次以上。侧重激发学生情感，使其产生表现冲动，进而加深对作品的理解；结合创作实践展示特定表现技法，让学生在自我创作中巧走捷径，创造出属于自己的个性作品。
　　通过工作室这一平台，美术学院还借助创作带来的社会影响力反哺教学，推动学院的艺术学科建设。工作室一期项目顺利完成了中国国家博物馆大型历史画创作3幅、中国人民革命军事博物馆一期创作8幅、上海市文史研究馆“纪念长征胜利80周年”写生及创作60多幅、贵州侗寨风情及风景写生62幅、北京中国现代史学会创作4幅、“刚泰”发展史创作13幅。尤其是为国家博物馆绘制的三幅巨型历史画《司马迁与〈史记>》《战国争雄》《徐光启与〈农政全书>》，获得了组织方专家“无需做任何修改”的极高评价，名列油画作品前三名，社会反响良好。
　　有了“海上绘画名家工作室”这一平台，学生接触名家，开展学术交流活动也更方便了。2016年，工作室组织完成了5次学术交流活动，实现了学生跟名家面对面的交流学习。比如两次邀请了上海市美术家协会秘书长、一级美术师陈琪开设“中国画创作谈”讲座，邀请了上海市美术家协会副主席张培成作了“都市笔墨语言的生成”学术报告，邀请著名美术理论家范景中谈《墨缘汇观》中的书画鉴定，邀请了上海大学美术学院博士生导师、中国美术奖理论奖获得者李超作“中国近现代历史画创作”的讲座等。
　　2016年12月下旬，凝结工作室成员心血的《海上绘画名家工作室·综合卷》成功面世，该画册中的作品及文献对历史画创作具有很好的研究价值。
　　
产品设计专业注重培养“两型”人才
过去的一年，不仅历史画创作成绩出色，产品设计专业也收获满满。
　　一是积极参与学科竞赛，以激励式教学提升教学质量。学院鼓励学生参与各类产品设计学科竞赛，通过实践检验课堂学习效果，做好查缺补漏。借助获奖成果激励教学，提高学生自信和学习满意度。
　　在市教委举办的第一届“汇创青春”上海大学生文化创意作品大赛中，美术学院在产品设计类竞赛中荣获22个奖项。产品设计专业推送的20个学生参赛作品全部获奖，获奖成绩名列全市高校第一名；在上海工业设计协会举办的“2016上海市高校优秀毕业设计作品大赛”中，该专业荣获10个优秀毕业设计作品奖（唯一设奖）、4个优秀指导教师奖及1个最佳组织奖共15个奖项；在上海市教委举办的“2016第三届创造杯大赛”中，总共送出5项参赛作品（美术学院产品设计专业推送2件），最终美术学院产品设计专业倪慧琳同学荣获二等奖；在全球名列前三的办公家具品牌HAWORTH在上海举办的六校大学生家具设计大赛中，该专业的作品获得6个优胜奖及1个最佳合作单位奖。此外，该专业还协助教务处筹备学校创新创业展，送出11件以往获奖作品参展。这些作品在学校教学评估期间均获得评估专家、校领导的高度评价。
　　二是校企联合，深度推进人才培养模式改革。围绕产品设计专业发展定位与发展需要，美术学院新建了五大设计实践基地，并真正发挥起行业资源力量的作用。如组织学生赴景德镇实习制作陶瓷产品、邀请海沃氏设计总监前来参与教学并举办家具设计工作营、邀请溯洄设计咨询公司设计总监团队前来进行产品设计创新工作营、邀请嘉一汽车设计服务公司资深设计团队前来任教“材料与工艺”课程等。
　　该专业还聘请具行业影响力的教授开设讲座，如清华大学柳冠中教授的“设计事理学”、美国夏威夷大学周洪涛助理教授的“艺术的动力”、奥美广告群创意总监熊超先生的“我的创意秘密”、韩国申教授的“设计管理范式的转变”等，为学生带来超前的设计理念。
　　此外，引进行业顶级专家进入课堂教学。美国海沃氏设计总监多次前来授课、嘉一汽车设计公司顾问任教“材料与工艺”课程、溯洄上海设计咨询公司徐总一行四人五整天工作坊的产品创新设计课程导入。这些校外专家的课堂教学与美术学院日常教学相辅相成，真正实现了双导师制的课堂，弥补了专业教师实践经验的短板，推进了美术学院的学科建设。
　　三是优化人才培养方案，构建以能力为本的课程体系。该专业根据产品设计专业定位，重新修订人才培养方案及相应课程体系，明确呼应学校所提出的“厚基础、重实践、国际化”的办学理念，将专业定位聚焦于生活美学产品设计领域。结合学校最近提出的培养方案模块，以SCIL结构为模型，召集行业专家召开专业发展与定位的研讨会，重新修订本专业的课程结构。致力于为社会培养“好用、管用”具有工匠精神的技能型、市场型双型设计人才。
　　2016年，《关于产品设计专业两型人才培养的专业体系建设》项目筹备并完成了产品设计专业MFA项目成立所需的各项工作，成功招收了第一届研究生7名，成立了MFA研究生工作室，并以项目制与优秀设计企业合作，共同导入实践性的产品设计项目。
　　在强化专业教学师资力量方面，大力引进优秀人才，如：海归博士刘培盛、韩籍教授申昌范、著名民俗工艺家李洪忠。目前本专业教师团队中，博士学位教师达70%以上，教师全部具备留学背景。
　　
借力新媒体打造“学艺思美”公共艺术平台
与时俱进、开拓创新是永恒的话题，美术学院教师在秉持传统教学理念的基础上不断借力新媒体平台。
　　“学艺思美”是美术学院教师合创的线上及线下公共艺术平台，旨在推广新的艺术理念，方便大家交流艺术思想和探讨艺术教学，目前已建立一个学艺思美微信订阅号和一个学艺思美网站。平台既服务于美院师生，也服务于校外艺术家和艺术爱好者。内容主要包括学术讲座、线上画廊、艺术培训、公告栏与活动策划。
　　学术讲座主要用于强化学术氛围，陶冶艺术情操，目标宗旨是促进学院学术氛围，增强学生的学习动力，丰富学生生活。目前计划每个月推出一期学术讲座，主要是本院专业教师系列讲座、外校专家和知名艺术家系列讲座、青年艺术家和设计师系列讲座、其他艺术门类的讲座等。
　　本院专业教师系列讲座可以让学院师生加强了解和沟通，使学生更深入地了解美院教师的艺术成就和相关学术成果，还可以加强不同专业之间的交流与合作，打通学院不同专业在教学上相对封闭的现状。外校专家和知名艺术家系列讲座主要是通过相关渠道邀请名家大师，开拓美院师生的艺术眼界，增进师生与校外艺术界人士的交流。青年艺术家和设计师系列讲座主要是邀请青年艺术家、本院毕业的优秀校友、在校的优秀学生开设相关讲座，让学生有更多的成长借鉴，得到更为实际的启发，同时可反过来启发目前的学院教学。其他艺术门类的讲座主要是电影、音乐、戏剧、文学，等等，开拓学生思路和视野，丰富课余生活。
　　线上画廊主要用于互相促进，共同提高，其目标宗旨是学院专业教师推广、学院优秀学生推广、校外艺术家推广。一是美院老师作品展示，让学生更好地了解我们的老师，也可以向社会推广我们的老师；二是优秀学生作品展示，提高学生的学习积极性和学院的学习氛围；三是校外合作艺术家的作品展示。
　　艺术培训主要是对接社会，互惠互利，其目标宗旨是服务社会，推广艺术文化。配合学院现有的和计划中的对外艺术培训项目，提供网上推广介绍，网络信息发布；开设线下美术绘画班，进行素描、水粉画、油画等专业指导，为本院学生及热爱艺术的社会人士提供良好的学习平台。
　　公告栏与活动策划主要是因时制宜，积极实践，其目标宗旨是及时发布信息公告，激发师生参展和参赛的积极性，丰富学生课余生活，拓展学生艺术实践经验，增进学院与校外合作交流。一是展览信息的及时发布与介绍，包括学院主办展览的信息发布，教师校内外展览信息的发布，校外各种展览的参展信息的及时转载与发布，校外热门展览信息的转载与介绍等；二是艺术活动策划实施，如艺术写生活动及展览策划、社会实践活动策划与合作、与校外商业合作项目等。
　　过去的一年，美术学院着力教学科研改革，在人才培养和社会服务等方面都取得了令人瞩目的成绩，为新一年改革积累了宝贵的经验。进入新的一年，学院的教学科研必将百尺竿头更进一步。