《着地-倚窗-学道》渐成系列，自有它的来历：我校在上世纪90年代初就有，而有正式记录是1995年常熟高专图书馆大厅94级学生的 《着地画展》，作为策展与推荐人、指导教师，我觉得在大厅过道陈列学生作品，比在正规展厅展览方式更自由灵活、且富多彩，也会有更多人驻足参观；而推荐在校的普通学生举办个人画展，意义更为深远……在校生举办个人绘画展览历史更早，1993年常熟高专工美91级学生苏晓强在庞熏琹美术馆的个人绘画展、2014年师美12级学生张京在艺术学院展厅的个人绘画展览，都是大型的学术价值珍贵的历史记录，在常熟理工学院的发展史上、学生个人的成长史上都有着重要的印记。
　　学道楼是窃以为最具学术氛围的教学楼，学科历史也颇为丰盛，建筑美观朴实；去年偶尔的《倚窗陈列》又是一次新的开始，因为简单，因为贴近学生……人文学院的角落有一个非常有意思的画室，那里陈列着各类学生的作业，件件都是小的艺术品，而作品的主人，都是年轻学子，绝大多数不是绘画专业，人文的、工科的、理科的，有着学校外国留学生的作业、对岸UWC学生的踪影，也有几个艺术学院考上南京大学绘画或史论研究生的作业，因为都是在这个画室画下的画，所以陈列在这里理所当然。作为画室创建者、责任人与指导老师，我欢迎任何有意愿在画室画画的人，从来不锁门，自由进出，无需登记，因为我知道，能够使用这画室、愿意在里面画画的人，都有着相当的智慧与使命，有着你无法想象的未来，他们的意愿与才能都容不得任何限制与控制……也就是在这画室里，我看到了罗晋豪、董春芸，还有其他许多我叫不出名字的学生。画室是一个可以让人思考、比较、尝试，时而感受无奈痛苦、更多享受进步与成功喜悦，也是带给日后深刻回忆的地方。
　　罗晋豪同学在班里画画最投入、尝试风格最多、色彩画得最厚、自己身上弄得颜色最脏，作品外出俄罗斯、日本展览最远。今年南京大学研究生初试成绩第一（比第二名高37分），在今年3月办展览时，已经顺利完成复试，静候佳音。早年在教学过程中，我已经收藏了他的作品。《着地-倚窗-学道》系列展览之三是他的部分作品，他更多的素描作品、国画作品、设计作品，有着更多的精彩，希望并欢迎他日后再回母校择期展出。
　　《着地-倚窗-学道》系列展览之四的董春芸同学来自一个受人尊重的中等艺术专业学校，在那里她打下了扎实的专业基础，也开始了她的艺术之路，当她转换专业来到人文学院之后，很快融入了她的文秘专业，而社会需要多样化的审美，每个人都有着遗传与环境、传统与爱好，结合着她内心的美好愿望，她又开始画画。在这里，我目睹了春芸同学的执着与勤奋，同一幅画她可以画十几次以上，探索研究着色彩、笔触、视觉的效果……那种毅力与耐心，沉浸在绘画可以带给她的宁静之中。“芸始生”《礼记·月令》，借用众多古籍释意之一，春芸画展，伴着四月春日，就是一个最好的开始。而春芸的这次展览，是她即将完成大学生涯又一必需过程的起点。
　　大学，大学也……艺术陪伴着生活，生活需要艺术。师范美术教研室任课的指导教师张明、孙彦、赵燕青、王昭旻、仇钧和我，以及其他许多教师历年来都在这些年轻的学子身上寄予了厚望并付出了努力，而他们也正开始了自己的起步。
　　现在学道楼又迎来了 《着地-倚窗-学道》系列展览之六，这是一次学前与小教专业学生美术作业的联合展览，满满的作品，都是年轻学子们观察、思考并真诚画下或制作的审美过程与结果。“在发展学习的过程中，最初的完美，也可能是绘画艺术最终完美的显现”，他们中间绝大多数会是日后在幼儿园或小学孩子们面前的老师，也同样会是孩子的家长，也或许会是领导专家，当任何一位普通的公民可以把学生时代曾经的艺术创作绘制的经历与周围人们分享的时候，可以带来的价值是无法计量与想象的，你永远无法想象年轻人可以走得多远……
附：《着地-倚窗-学道》系列展：之一《树的景》2018年12月 （《学前手工制作精品陈列》）；之二《自画像》2018年12月 （《小教手工绘品陈列》）；之三 《罗晋豪绘画展》2019年3月；之四《董春芸绘画展》2019年4月；之五《刘响素描人像备课展》2019年5月；之六《学前-小学教育学生课堂美术作品展》2019年5月；之七《素描公共选修课作品展览》2019年6月；之八《黄子珂的画》2019年9月……