嘉陵江畔，弦歌声彻，印友切磋，意兴未阑。
　　沈左尧先生祖籍湖州，生于海宁，长于上海。和那个年代所有热血青年一样，为了追求理想，跟随着国家的风雨飘摇而辗转，追随着高校的迁移而奔波于上海，重庆，昆明。
　　古人有笔尤有墨，今人但有刀与石。沈老在谈到自己的篆刻生涯的启蒙时说道： “虽无师承，或有遗传基因。五岁丧父，稍长发现先父泽遗诗稿‘残星尚在月朦胧，呼姊唤妹出衾筒。不顾早风扑面颊，只为觅食入牢笼’始悉生计之根本，而诗以抒情，陡增兴趣，终生爱诗。”而对于篆刻艺术来讲 “七分篆三分刻”，篆刻印章对于笔法和刀法的要求格外讲究。
　　幼年的贫苦没有使他失去继续生活和追求艺术的勇气，国家的动荡没有使他退缩与逃避。在求学期间，沈左尧就展现出了在艺术创作上的天赋与责任，他师从傅抱石、徐悲鸿。他对待老师 “执礼甚恭，盖服膺其师之艺术及道德学问，出于至诚”。对待学艺“跋涉高坡，朝至夕归”、 “学尤不及，尤恐失之”。此外他组织治印 “阆社”、诗词 “恒沙社”，刊出墙报 《金石录》，还为同学提供刻印服务。正是由于在学艺路上的 “嗜学”与勤奋，才使得他在后来的艺术道路上愈走愈远。1947年，联合国向全世界征集 “和平”宣传画，年仅25岁的沈左尧的作品 《和平》被选入，成为唯一代表中国的画作，受到联合国嘉奖。
　　艰难的求学之路不只是增长了他的艺术修养更磨砺了他的意志。1949年国共内战结束，新中国成立前夕，在目睹了这个国家的千疮百孔之后，他婉拒徐悲鸿的前夫人蒋碧薇的多次邀请。在留在大陆前路还是未可知的情况下，主动放弃了安逸的生活，亦然站了出来，为国家的复兴和国民的启蒙交心尽力。此后多年从事科普工作，中国第一台 “东方红”拖拉机制造成功、丰收后的人民公社社员、威而不怒的民兵、苏联加加林登上太空，沈老在杂志封面上用画笔表达自己对国家的满腔热忱。
　　沈左尧在一次有奖储蓄中，中奖500万元 （由于通货膨胀，新中国第一套人民币的的最大发行面额为五万元，实际购买力相当于第二套人民币的万分之一），正值抗美援朝时期，国难当头，沈老义无反顾的将钱全部捐给国家购买军备，可不料，他却因此被打为 “左派”，受尽了委屈与磨难。后来的文化大革命期间文学艺术横遭摧残，可谓万马齐喑，沈老也难逃时代车轮的碾压，被下放到底层做工人。在工作之余，他仍不忘释放自己的艺术火花，利用自己的篆刻与绘画技法对马口铁的下脚料进行再次加工，焊接剪裁制作成铁花。他指导工人制作的各式宫灯，各类屏风等富有民族特色的产品深受外商欢迎，并为国家创汇300万美元。这不仅仅是废物利用，拓宽自己的艺术道路，更是将原本濒临失传的工艺带上了新的发展方向。
　　草萤有耀终非火，荷露虽圆只是珠。对于沈老而言，艺术生涯始于篆刻，又不仅仅只是篆刻。恩师傅抱石在沈老早年学艺期间就曾诫言： “必先博综众途，方能自树，免坠魔境，不求近功。所谓取法雅正，终有所归者也”，沈老在篆刻道路上涉猎古今，品鉴诸学派。其师从傅抱石、乔大壮，且常常替师代刻，然二师风格迥异：傅印寓汉韵，乔印多秦意，代刻的方式相当于手把手教学，最能参探老师的治印精髓。沈老总结出治印技法之八要八忌，用以自检：紧、劲、正、灵、稳、清、纯、精；散、软、歪、板、悍、乱、满、怪。在篆刻的艺术道路上沈行可谓抚秦范汉，好古敏求，铁笔遒丽，造诣非凡。
　　然功成不居，沈老为徐悲鸿、郭沫若、吴作人、李可染、黄苗子、陈之佛、戴念慈、吴良镛等文化艺术界名人篆印多枚，每一方印背后皆有故事。沈老在86年退休，回归艺术，从此安心作学问，从事学术研究。撰写楹联诗词，收录成册。
　　沈老在篆刻，国画，铁画，雕刻，楹联，碑迹，诗词等方面上都有很高的成就，可谓著作等身。却又一生淡泊名利，早年间作品不署名被采用发表是常有之事，成名后仍能戒骄戒躁，专心做学术研究。同时，沈老在尊师重道方面可谓是当世楷模，傅抱石大师去世之后，沈老悲痛之至，伤心欲绝，写下了大量缅怀诗词，其中《傅抱石的青少年时代》一书在《人民日报》（海外版）上长篇连载。其暮年时将毕生所藏捐与国家，并落于我校，给莘莘学子和后人留下无尽财富。从此，苕溪河岸，书声琅琅。
　　一部书画史，半部在湖州。湖州不仅是丝绸之府、鱼米之乡、更是文化之邦，拥有着浓厚的文化底蕴。有了湖州，才有越王佩的剑，孔明摇的扇，乾隆披的衣；才有陆羽著的经，东坡留的字，孟頫挥的毫，昌硕泼的墨，四象卖的丝，左尧篆的印。沈老曾留下一方印，取名 “苕溪一滴水”，并赋诗曰:“自古苕溪文脉长，赵书吴印泛金光。水微一滴融无迹，芥子须弥见蕴藏。”
　　佛教有云： “芥子须弥”，喻诸相皆非真，巨细皆可容。沈老认为湖州的篆刻艺术文化蕴藏就如苕溪之水一样丰富。而自己所捐所献的部分资料之于湖州书画史，不过是滴水之于浙北苕溪，微不足道。
　　千年沈氏出吴兴，耄耋逢源探宿根。沈行一生可谓时运不济，命运多舛。黄昏成名的他晚年常常来到湖州，寻根溯源，爬山登塔，在湖州留下了大量诗词佳句。
　　芦花两岸晴山雪，笤水一溪春涨红。或许，沈老曾经多次站在苕溪江头，看着这满目芦花，回首自己治印这七十余载。期间治印无数，师长恩德，前辈诲益，同窗誓谊，良友敦睦，天伦亲情，无所不至；朱文白文，粗犷精微，风格迥异。细品其中滋味，才使得沈老刻下 《苕溪一滴水》来作为一生的总结，拈笔古心生篆刻，引殇夹气上云空。治印一生，以匠人之心聚沙成塔方成大师，耄耋之年亦是未改当年热血初衷， “笤溪一滴水”也是沈老一生最切实的写照。